Искусство видеть : как понимать современное искусство
Место издания: Москва
ISBN: 978-5-91103-590-7. - ISBN 978-5-4330-0173-2
Страниц: 232
Артикул: 95289
Возрастная маркировка: 6+
Американский искусствовед, арт-обозреватель газеты The Wall Street Journal, рассказывает о том, как подружиться с современным искусством, которое нередко кажется нам эпатирующим, провокационным, обезоруживающе непонятным и даже не заинтересованном во внимании зрителя. Книга состоит из двух частей: в первой автор делится своим опытом знакомства с искусством и сильными художественными впечатлениями, а во второй подробно рассматривает несколько произведений, знаковых для своего времени. Красной нитью проходит по тексту идея о том, что современное искусство ничуть не сложнее искусства прошлого и знание одного может помочь пониманию другого.
Однажды профессор писательского мастерства сказал мне, что письмо, так же как и сотворение искусства, подобно прогулке по сцене голышом: писатель и художник должны полностью, хоть и не буквально, оголиться. Но, добавил профессор, секрет в том, чтобы через акт обнажения и разоблачения себя заставить аудиторию не заметить наготу писателя, а почувствовать собственную оголенность и незащищенность.
При этом абсолютно необходимо понимать, что искусство — явление невероятно щедрое, гостеприимное и вдохновляющее. Искусство — это подарок. И к нему нужно подходить с детским любопытством.
Действительно великие художники являются таковыми не потому, что включают в свои работы все необходимые символы, и не потому, что создают невероятно точные изображения мужчин, женщин, растений и животных, и не потому, что их творчество радикально. Я понял, что величайшие представители фигуративного искусства, такие как Леонардо, не подражают природе, а скорее — как и величайшие художники-абстракционисты, такие как Мондриан, — перевоплощают свое понимание реальности.
Важно понимать, что искусство, несмотря на его отношения с современностью, само по себе является языком — языком, который существует вне времени. Этот язык постоянно эволюционирует и переизобретает себя, и даже сам себя цитирует
Современный художник скорее не тот, кто связан с определенной эпохой или движением, а тот, кто выбирает определенную философию и позицию в отношении искусства и процесса его создания.
Часть 1 Основы
Глава 1 Знакомство с искусством
Глава 2 Живой организм
Глава 3 Сердца и умы
Глава 4 Художники-рассказчики
Глава 5 Искусство — это ложь
Часть 2 Близкие контакты
Глава 6 Пробуждение
Бальтюс: Кот перед зеркалом I
Глава 7 Ощущение
Джоан Митчелл: Подсолнухи
Глава 8 Рост
Ханс Арп: Рост
Глава 9 Воспламенение
Джеймс Таррелл: Яснее ясного
Глава 10 Эволюция
Пауль Клее: Знаки в желтом
Глава 11 Взаимодействие
Марина Абрамович: Генератор
Глава 12 Путешествие
Ричард Серра: Закрученные спирали и эллипсы в Dia:Beacon
Глава 13 Провокация
Роберт Гобер: Нога без названия
Глава 14 Превращение
Ричард Таттл: Белый шарик, синий свет
Глава 15 Погружение
Джереми Блейк: Винчестерская трилогия
Заключение Взгляд в будущее
Примечания
Благодарности
Список иллюстраций
Дополнительные материалы
Все отзывы о книге
Рецензии на книгу
и мы свяжемся с вами в течение 15 минут
за оставленную заявку