Техника акварельной живописи

III. Методы исполнения акварельной живописи
Акварель занимает промежуточное положение между графикой и живописью. Существует много способов нанесения красок. Одни художники предпочитают использовать лессировку: наносить тонкие прозрачные слои поверх высохшего красочного слоя. Другие достигают нужного цветового решения сразу за один прием или сеанс (а-ла-прима), а третьи используют технику по-мокрому.
3.1. Живописное изображение в технике «Гризайль» Прежде, чем приступать к работе цветом, желательно приобрести некоторый опыт в создании тоновых изображений, изучить приемы моделировки формы тоном, закономерности светотени и тонального решения. Изображение предметов происходит в процессе их выполнения в технике «Гризайль». «Гризайль» – это живопись одной краской (сепия, черная, коричневые краски). Переходя к написанию (предметы быта, натюрморта и т.д.) необходимо учитывать освещенность. Объемная форма изображаемого объекта передается с помощью света и тени. При работе с акварелью (одной краской) прозрачным слоем покрывается все пространство внутри контура изображаемых предметов. Второй слой покрывается там, где должен быть полутон и тень на предмете. Теневая часть покрывается еще одним слоем. Таким образом, на границе света и тени полутон мягко переходит в свет. При раскрытии тоном данного изображения необходимо уделять больше внимания касаниям в изображаемых предметах. Первый способ выполнения этой техники: на бумагу наносится близко друг к другу несколько мазков одной краски, пока краска не высохла, размывают и соединяют ее края кисточкой. Тона как бы вливаются один в другой, происходят плавные переходы одного тона к другому. Второй способ: берут одну краску и накладывают мазки так, чтобы края одного мазка немного заходили на другой, влажная краска смешивается и вливается друг в друга.