Очерк художественной культуры советского периода
книга

Очерк художественной культуры советского периода

Автор: А. Боголюбова

Форматы: PDF

Издательство: Директ-Медиа

Год: 2009

Место издания: Москва

ISBN: 9785998918216

Страниц: 115

Артикул: 6202

Печатная книга
572
Ожидаемая дата отгрузки печатного
экземпляра: 12.04.2024
Электронная книга
58

Краткая аннотация книги "Очерк художественной культуры советского периода"

В Предисловии автор отмечает, что «историей советской культуры принято называть период развития отечественной культуры XX века со времени свершения октябрьской социалистической революции 1917 года и до декабря 1991 года (времени распада СССР). Следует также помнить, что "советская культура" и "культура советской эпохи" - это разные понятия». Современные оценки советской культуры весьма противоречивы. Видимо, объективная историческая концепция развития советской культуры появится лишь в будущем. А пока автор ставит целью "собрать" основные черты, достижения м проблемы советской культуры и культуры советской эпохи затем, чтобы в новых исторических условиях, переосмыслив события, более глубоко понять законы и характер отечественной культуры, а значит - и жизни народа».

Содержание книги "Очерк художественной культуры советского периода"


Глава 1. Становление советского искусства
Введение
§ 1. Истоки советской культуры
§ 2. Искусство 20-х годов
2.1. Изменение функций художественной культуры
2.2. Советская живопись
2.3. Советская скульптура 20-х – 30-х годов
Глава 2. Тоталитарное советское искусство
§ 1. Разработка художественного метода "социалистический реализм"
§ 2. Механизм управления художественной культурой
§ 3. Эстетические принципы тоталитарного реализма
§ 4. Отношение к художественной интеллигенции
§ 5. Культура общечеловеческих ценностей (гуманистические традиции)
Послесловие
Литература
Примечания

Все отзывы о книге Очерк художественной культуры советского периода

Чтобы оставить отзыв, зарегистрируйтесь или войдите

Отрывок из книги Очерк художественной культуры советского периода

5.793творчествеидостиженияхудожниковитальянского Протоpeнeссaнсa, впечатления отлубка, испытал влияние живописи Матисса иГогена. Соприкасаясь с художниками "Голубойрозы" и "Бубнового валета", он стоял на позициисамоценности искусства. Все это обусловилонеприятие его творчества такими современникамикак Малевич и Филонов. Тем не менее, КузьмаСергеевичбылхудожником-новаторомразностороннихдарований.Еготворческоенаследиевключаетстанковыекартины,великолепные рисунки, акварели, теоpeтичeскиeсочиненияпоискусствуилитеpaтуpныeпроизведения. Из живописных работ советскогопериодаРусскиймузейприобрелегопревосходные натюрморты: "Селедка" (1918),"Скрипка" (1918), "Утренний натюрморт" (1918),"Черемуха в стакане" (1939), "Стакан чая,чернильница и яблоко на столе" (1934) и ряддругих. Непосредственно у автора Русский музейприобрел в 1920 году мастерски написанныекартины "Утро. Купальщицы" (1917), "1919 год.Тревога" (1934). Но Петров-Водкин был преждевсего мастером портрета. Лучшие портретныеработы попали в музей еще при жизни художника.Это знаменитый "Портрет Анны Ахматовой"(1922) и два автопоpтpeтa – 1918 и 1927 годов. В (c) Directmedia, 2009