Галерея Ленбаххаус
книга

Галерея Ленбаххаус

Форматы: PDF

Серия:

Издательство: Комсомольская правда|Директ-Медиа

Год: 2013

Место издания: Москва

ISBN: 978-5-87107-525-8

Страниц: 96

Артикул: 8633

Электронная книга
48

Краткая аннотация книги "Галерея Ленбаххаус"

Коллекция галереи Ленбаххаус хронологически отражает несколько важных этапов развития мюнхенского искусства. Основную часть музейной экспозиции составляют произведения мюнхенских художников XVIII – XIX веков: полотна Вильгельма фон Кобеля, Иоганна Георга фон Диллиса, Карла Ротмана, Карла Шпицвега, Франца фон Штука, Фридриха Августа фон Каульбаха, Вильгельма Лайбла и Ганса Тома. Особый интерес представляют работы Ловиса Коринта, Макса Слегфогта и Фрица фон Уде, участников мюнхенеского Сецессиона.

Содержание книги "Галерея Ленбаххаус"


Предисловие
Мюнхенские живописцы
Василий Кандинский
Габриэль Мюнтер и Алексей Явленский
Франц Марк
Август Маке и Пауль Клее
Живопись 1920–1930-х годов

Все отзывы о книге Галерея Ленбаххаус

Чтобы оставить отзыв, зарегистрируйтесь или войдите

Отрывок из книги Галерея Ленбаххаус

83АВГУСТ МАКЕ(1887–1914)Прогулка на мосту1913. Картон, масло. 24,7x30,2Август Маке прошел в своем творчестве через несколько важных периодов. С 1904 он начал экспериментировать с цветом, интересоваться искусством символистов. Позже молодой художник открыл для себя импрессионистов, которые были не очень известны в Германии. В 1907 он попал под влияние Анри Матисса, а с 1909 в его рабо-тах видно знакомство с творчеством Поля Сезанна. Все перечисленные мастера явля-лись яркими экспериментаторами в области цвета и формы. Важной переменой в исканиях Маке был отмечен 1912. Он познакомился с искусством кубизма и футуризма. Объемы уплотняются, они становятся своего рода структурными единицами пространства. Художник писал: «Человек выражает жизнь в формах, форма выражает внутреннюю жизнь», «через фор-му можно добраться до общего единства». Геометризированные, визуально осязаемые скульптурные объемы кубизма, искажение пространства в русле новых открытий фи-зики (теории Альберта Энштейна) – все это позволяло мастеру искать новые принципы соотношения цвета и формы. Городская жизнь: прогулки, бульвары, сады, рестораны – были типичными мотива-ми в творчестве Маке. Так, и на представлен-ной картине изображена прогулка на мосту. Мастер не рисует лиц, он сводит реальные образы людей к однообразным, геометризи-рованным цветным формам. Художник хочет передать внутренний ритм жизни, отвлечен-ные объемы и краски, которые можно уви-деть любому, если намеренно отказаться от случайных впечатлений.

Коллекции с этой книгой