Теория и методика музыкального воспитания

22Основополагающими знаниями являются представления учащих-ся о социальном предназначении музыки и формах ее бытования. Изучение основных жанров музыкального искусства: песня, танец, марш, опера, балет, симфония, концерт, сюита и т. д., способству-ет взаимодействию слушателя с композитором, а также осознанию взаимосвязи жизни и образа художественного произведения.Круг знаний о музыке также составляют знания о творчестве композиторов, исполнителей, о хорах, оркестрах, ведущих музыкаль-ных коллективах, музыкальных инструментах, об истории создания музыкальных произведений и многое другое.Первостепенное значение для музыкального воспитания имеет знание самой музыки. Чем разнообразнее запас музыкальных впе-чатлений ребенка, тем больше у него возможностей для вхождения в мир музыки, для нахождения понятных и интересных ему му-зыкальных впечатлений. Важно, чтобы школьники знакомились с народной, академической (классической), духовной музыкой. Тради-ционно в содержание занятий входит вокальная музыка, инструмен-тальная, вокально-инструментальная, программная (имеющая назва-ние) и непрограммная (без конкретного названия) музыка.Важнейшими критериями отбора педагогического репертуара яв-ляются:художественность; —воспитательная направленность; —небольшие объемы; —образные контрасты; —учет психолого-возрастных особенностей детей. —Умения опираются на знания о музыке и представляют способы выполнения определенных действий. К музыкальным умениям от-носятся анализ музыкальных произведений, игра на элементарных музыкальных инструментах, эмоциональное исполнение музыки. В процессе музыкальных занятий формируются умения, такие как рассказать о своих чувствах, мыслях, переживаниях после прослу-шивания музыкального произведения; передать характер музыки в рисунке, в графической схеме, соответствующим движением тела; на-ходить общее и особенное между разными прослушанными произве-дениями. В пении, игре ...