История исполнительского искусства
книга

История исполнительского искусства

Место издания: Кемерово

ISBN: 978-5-8154-0392-5

Страниц: 135

Артикул: 19355

Электронная книга
300

Краткая аннотация книги "История исполнительского искусства"

В учебно-методическом пособии раскрываются закономерности развития исполнительства на русских народных музыкальных инструментах; исполнительское искусство рассматривается в динамике исторического и социокультурного процессов; выявляются особенности эволюции русских народных музыкальных инструментов, становления и развития исполнительского искусства, формирования исполнительских школ и направлений, создания репертуара и оригинальной литературы. Издание адресовано преподавателям и студентам высших учебных заведений культуры и искусства, обучающимся игре на народных инструментах.

Содержание книги "История исполнительского искусства"


Введение
Раздел 1. РУССКИЕ НАРОДНЫЕ МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ОТЕЧЕСТВЕННОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЕ VI–XIX ВЕКОВ
1.1. Определение основных понятий курса «История исполнительского искусства»
1.2. Народное музыкально-инструментальное творчество Руси VI–XVII веков
1.3. Социальные функции русских народных музыкальных инструментов в культуре Нового времени
1.4. Коллективные формы инструментального исполнительства на народных инструментах (вторая половина XIX века)
Выводы по разделу 1
Раздел 2. ФОРМИРОВАНИЕ И РАЗВИТИЕ ОРКЕСТРОВОГО И АНСАМБЛЕВОГО ИСПОЛНИТЕЛЬСТВА НА НАРОДНЫХ ИНСТРУМЕНТАХ. СОЗДАНИЕ АКАДЕМИЧЕСКОГО НАПРАВЛЕНИЯ В ИНСТРУМЕНТАЛЬНОМ ИСПОЛНИТЕЛЬСТВЕ
2.1. Предпосылки идей В. В. Андреева и его единомышленников в русской музыкальной культуре (последняя четверть XIX века)
2.2. «Кружок любителей игры на балалайках» – Великорусский оркестр В. В. Андреева
2.3. Деятельность В. В. Андреева и его сподвижников в области русской народной инструментальной музыки
2.4. Особенности становления жанровых основ репертуара Великорусского оркестра
2.5. Становление академического образования на народных инструментах (первая половина XX века)
2.6. Любительское и академическое направления в исполнительстве на народных инструментах (1920–1945 годы)
2.7. Особенности репертуара и исполнительского стиля ведущих профессиональных и любительских ансамблей и оркестров народных инструментов (вторая половина XX века)
2.8. Исполнительство на русских народных музыкальных инструментах в Сибири и Кузбассе
Выводы по разделу 2
Раздел 3. СТАНОВЛЕНИЕ И РАЗВИТИЕ СОЛЬНОГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ИСКУССТВА ИГРЫ НА РУССКИХ НАРОДНЫХ МУЗЫКАЛЬНЫХ ИНСТРУМЕНТАХ
3.1. Особенности эволюции русских гуслей и формирование пись-менной традиции в исполнительском искусстве
3.2. История исполнительства на домре
3.3. Основные этапы развития исполнительства на балалайке. Выдающиеся исполнители-балалаечники России XX века
3.4. Развитие сольного профессионального искусства исполнительства на баяне/аккордеоне
3.5. Отечественное исполнительство на гитаре
3.5.1. Искусство игры на русской семиструнной гитаре в России в XVIII – начале XX века
3.5.2. Искусство игры на шестиструнной гитаре
3.6. Стилистические особенности репертуара, основные жанровые признаки исполнительского искусства в последней трети XX – начале XX века
3.7. Научно-методическая деятельность музыкантов-исполнителей на народных инструментах во второй половине XX – начале XXI века.89
Выводы по разделу 3
Раздел 4. МЕТОДИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ ПО КУРСУ «ИСТОРИЯ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО ИСКУССТВА»
4.1. Методические рекомендации преподавателям
4.2. Методические указания для организации самостоятельной работы обучающихся
4.2.1. Организация аудиторной и внеаудиторной самостоятельной работы студентов. Требования к результатам выполнения заданий
4.2.2. Методические указания по подготовке к семинарским занятиям. Планы семинарских занятий
4.2.3. Методические указания по подготовке рефератов
Заключение
Перечень ключевых слов
Список литературы
Приложения
Приложение 1. Примерный перечень тем рефератов
Приложение 2. Примеры тестовых заданий
Приложение 3. Примерный перечень вопросов к экзамену

Все отзывы о книге История исполнительского искусства

Чтобы оставить отзыв, зарегистрируйтесь или войдите

Отрывок из книги История исполнительского искусства

19 тельскому мастерству, импровизации, искусству разработки тем, вырази-тельности. Тембр рожков был уникален, он сочетал в себе тембр челове-ческого голоса и трубы. Участники ансамбля подразделялись на три группы: основная группа в среднем голосе вела мелодию, дискантовые рожки играли верхние подголоски, а басовые – гармонические звуки. В 1883 году ансамбль выступил в Петербурге, исполнительское мастерст-во музыкантов, оригинальность звучания, неповторимые тембровые крас-ки были высоко оценены композитором А. Бородиным, а в 1884 году со-стоялись гастроли во Франции, затем в Берлине и Брюсселе. Начиная с 1890 года ансамбль ежегодно выступал на Нижегородской ярмарке, объединяясь с ансамблем песенников и плясунов под руководством Д. Юрова. Это творческое объединение было одним из первых опытов создания смешанных ансамблей. Успехи Хора Владимирских рожечников были подготовлены многовековым опытом игры на народных духовых инструментах. Хор Гдовских гусляров – своеобразный коллектив, объединивший в себе исполнителей на гуслях звончатых и жалейках. Создан он был в 1906 году музыкантом-самоучкой, солистом Великорусского оркестра О. У. Смоленским. Созданию коллектива предшествовала работа Смолен-ского по усовершенствованию гуслей, созданию тесситурных разновид-ностей инструмента и трио гусляров. Начиная с 1897 года трио выступало в балаганах, на сцене Петровского парка, а также в труппе Козлова в ка-честве аккомпанирующей группы певцам либо с отдельными ансамбле-выми номерами в дивертисментах. С 1902 года Смоленский вел преподавание гуслей в воинском гарнизоне и бесплатных классах Попечительства о народной трезвости. Сам Смоленский участвовал в смешанных концертах Великорусского оркестра, а вместе с ансамблем аккомпанировал певицам М. И. Долиной и Н. В. Дулькевич. Ансамбль принимал участие в благотворительных концертах в период мировой войны 19...