Три века русского натюрморта
книга

Три века русского натюрморта

Автор: Лев Мочалов

Форматы: PDF

Издательство: Белый город

Год: 2012

Место издания: Москва

ISBN: 9785-7793-2007-8

Страниц: 512

Артикул: 6703

Электронная книга
1500

Краткая аннотация книги "Три века русского натюрморта"

Книга Л. Вс. Мочалова «Три века русского натюрморта» - по сути, первое обстоятельное и глубокое монографическое исследование исторического развития и философии этого жанра в нашей стране. Оно охватывает громадный материал - от так называемых «обманок» начала XVIII века до исканий современных мастеров - и необычайно глубоко как искусствоведчески, так и философски раскрывает специфическую природу натюрморта как жанра изобразительного искусства, показывает его историческое становление под воздействием как собственно художественных факторов, так и социально-психологических обстоятельств.

Содержание книги "Три века русского натюрморта"


От автора
Глава I. Натюрморт в системе жанров живописи: специфика и генезис
Глава II. Зарождение жанра натюрморта в России
Глава III. От канонов классицизма - к открытию идеального в «естественном»
Глава IV. Вещи, вплетенные в жизнь человеческую
Глава V. Натюрморт - личностная модель мира
Глава VI. Натюрморт - хранитель живописной культуры
Глава VII. Натюрморт - ассоциативно-метафорическая картина
Указатель имен и произведений

Все отзывы о книге Три века русского натюрморта

Чтобы оставить отзыв, зарегистрируйтесь или войдите

Отрывок из книги Три века русского натюрморта

ГЛАВА V Н А Т Ю Р М О Р Т - Л И Ч Н О С Т Н А Я МОДЕЛЬ МИРА Начиная с первого десятилетия XX века натюрморт вступил в новую стадию сво­его развития. Заметно возросло количество работ в этом жанре. Увеличивался удельный вес натюрмортов на выставках, Но, что самое важное, натюрморт пе­решел в качественно иное состояние. Изменились, так сказать, его «правовой статус» и «моральный престиж». Золушка неожиданно оказалась принцессой. Из жанра еще совсем недавно то шутейного, то приниженного, влачащего под­час полуремесленное существование, натюрморт вновь превратился в подлин­но философский жанр. Более того, он стал жанром проблемным. В нем выража­лось творческое кредо художников. Его использовали как поле битвы мастера различных творческих направлений. Он стал актуальным, общественно значи­мым жанром, властно войдя в экспозиции наравне с картиной, портретом и пей­зажем и даже потеснив их. Возросшая роль натюрморта, между прочим, выра­зилась и в увеличении самих полотен, создаваемых в этом жанре. Он явно претендовал на внимание широкой зрительской аудитории. И ему отдавали свой талант ведущие мастера. Расцвет русского натюрморта в нача­ле XX века отмечается всеми авторами, пишущими об искусстве того времени, как в общих, так и в специальных, посвя­щенных данному жанру исследованиях. Однако причины * натюрмортного взры­ва» во всем объеме не анализируются, его феномен принимается как эмпиричес­кая данность. Внутренний смысл явления остается нераскрытым. Возникает есте­ственный вопрос: почему натюрморт, ко­торый в течение десятилетий жил неза­метной скромной жизнью, так сказать, тлел подспудно, вдруг вспыхнул ярким и многоцветным пламенем? Одна из серьезных попыток объяс­нить феномен выдвижения натюрморта Константин Коровин. Натюрморт Холст, масло. 88 X 65 СМ Астраханская государственная картинная галерея имени П.М. Догаяина Константин Коровин Виной фрукты, 1310-е Холст, масло. 88 х 66,5 см Государственная Третьяковская галерея. Москва