История костюма и прически от древности до начала XX в.
книга

История костюма и прически от древности до начала XX в.

Автор: Мария Шерман

Форматы: PDF

Издательство: Директ-Медиа

Год: 2022

Место издания: Москва

ISBN: 978-5-4499-3243-3

Страниц: 204

Артикул: 97887

Возрастная маркировка: 16+

Печатная книга
974
Ожидаемая дата отгрузки печатного
экземпляра: 02.04.2024
Электронная книга
265

Краткая аннотация книги "История костюма и прически от древности до начала XX в."

В учебном пособии рассмотрены основные темы по истории костюма и прически с древности и до начала ХХ в., даны основные термины и понятия курса, раскрыта взаимосвязь костюма с особенностями движения человека в нем, их влияние на танцевальную культуру. Это позволило ознакомиться с этапами формирования костюма и прически, их трансформации, особенностями силуэтов и оформления образа в каждой из рассмотренных исторических эпох (Древний мир, Средневековье, Возрождение и Новое время). Предназначено студентам, обучающимся по образовательной программе высшего образования «Танец и современная пластическая культура» направления подготовки 50.03.01 Искусства и гуманитарные науки, преподавателям высших учебных заведений и всем интересующимся историей костюма и прически.

Содержание книги "История костюма и прически от древности до начала XX в."


Введение
1. Костюм и прическа в Древнем мире
1.1. Костюм и прическа Древнего Египта
1.2. Костюм и прическа Древней Греции
1.3. Костюм и прическа Древнего Рима
1.4. Костюм и прическа Византии
1.5. Костюм и прическа Древней Индии
1.6. Костюм и прическа Древнего Китая
1.7. Традиционный костюм и прическа Японии
2. Костюм и прическа в Средневековье
2.1. Костюм и прическа европейского раннего Средневековья
2.2. Костюм и прическа европейского позднего Средневековья
2.3. История русского костюма в период Средневековья
3. Костюм и прическа эпохи Возрождения
3.1. Итальянский костюм и прическа стиля «ренессанс»
3.2. Испанский костюм и прическа эпохи Возрождения
3.3. Костюм эпохи Возрождения во Франции
3.4. Германский костюм XV–XVI вв
3.5. Английский костюм эпохи Ренессанса
4. Костюм и прическа в Новое время
4.1. Французский костюм и прическа в XVII в
4.2. Французский костюм и прическа XVIII в
4.3. Русский костюм и прическа XVIII в
4.4. Западноевропейский и русский костюм XIX в
4.5. Стиль «второе рококо» в костюме XIX в
4.6. Стиль «позитивизм» (70–90-е гг. XIX в.)
4.7. Стиль «модерн» в костюме рубежа XIX–ХХ в
4.8. «Русские сезоны» в Париже (нач. ХХ в.)
Заключение
Список рекомендуемой литературы

Все отзывы о книге История костюма и прически от древности до начала XX в.

Чтобы оставить отзыв, зарегистрируйтесь или войдите

Отрывок из книги История костюма и прически от древности до начала XX в.

37 Изображения львов, слонов, быков, орлов, уток, павлинов, грифонов, фениксов, часто расположенными в паре лицами друг к другу, были впи-саны в геометрические фигуры (круги, многоугольники, ромбы). Эти фи-гуры розетками и акантом были соединены в целостный узор. Другим мо-тивом орнаментации ткани был религиозный. В росписи тканей использо-вали изображения ангелов, крестов, монограммы Иисуса Христа. Для де-корации окаймления одежды пользовались орнаментом геометрического или растительного мотивов. Узор на костюме мог выполнять и символиче-скую функцию. Символами власти, например, были изображения орла и льва. Самым дорогим цветом, как и в Риме, был пурпур. Именно его глу-бокие оттенки использовались в одежде императора, остальным людям ношение пурпура запрещалось. Византийцы использовали самые разнооб-разные красители для ткани. Часто декоративность ткани строилась на изысканности и разнообразии цветовых сочетаний. Для нанесения узоров использовали особенно насыщенные и красочные сочетания. Излюбленные римлянами одежды белого цвета в Византии посте-пенно совсем исчезли. Белый цвет стал означать траур. Форма костюма. Новые формы одежды в Византии появились бла-годаря принесенными христианством представлением о красоте, распро-странению тяжелых и недрапирующихся тканей, особой ее орнаментации. Основной формой одежды становится «футляр», отличающийся простым кроем, скрывающий тело, его пропорции и земную весомость. Силуэт византийского костюма обоих полов строился на прямых ли-ниях вертикальной направленности. Он был тяжелым и массивным, тяго-теющим к прямоугольнику. Силуэт костюма придавал человеческой фигу-ре ощущение монументальности и устойчивости. Это ощущение усилива-лось декоративными горизонтальными линиями отделки. Отличительной чертой как женского, так и мужского костюма был воротник – оплечье. Это была самая роскошная деталь костюма. Оплечный воротник появился благодаря традиции декор...