Портретная графика
книга

Портретная графика

Автор: Николай Бесчастнов

Форматы: PDF

Серия:

Издательство: Владос

Год: 2016

Место издания: Москва

ISBN: 978-5-691-01533-8

Страниц: 400

Артикул: 17458

Электронная книга
162.63

Краткая аннотация книги "Портретная графика"

В учебном пособии рассмотрены основы теории, методики и практики графического изображения портрета применительно к задачам обучения будущих художников декоративно-прикладного искусства. Богатый иллюстративный материал демонстрирует разнообразную технику и приемы графики.
Пособие адресовано студентам вузов, готовящих художников декоративно-прикладного искусства, а также всем, кто интересуется изобразительным творчеством.

Содержание книги "Портретная графика"


К студентам
Введение
Глава I. Научные положения графики портрета
1. Геометрия пространственных построений графики портрета
2. Светотень
3. Цвет и колорит
Глава II. Портретная графика в истории искусства
1. Западноевропейское искусство портрета
2. Русская портретная графика
3. Портретная графика в искусстве стран дальневосточного региона
Глава III. Образность в портретной графике
1. Проблема образа в портретных изображениях. Поджанры портрета
2. Парадные и эпические портреты
3. Психологические и интимные портреты
4. Сатирические и политические портреты
Глава IV. Выразительные средства графики в портретных изображениях
1. Виды выразительных средств. Элементы графики
2. Линейная графика
3. Штриховая графика
4. Пятновая графика
5. Точечные изображения
6. Изображения, полученные с использованием различных композиций элементов графики
7. Композиция портретных изображений
Глава V. Портретные рисунки и наброски
1. Портретные рисунки
2. Портретные наброски
Глава VI. Портретная графика советского и постсоветского времени
1. Советская портретная графика первой половины XX века
2. Российская портретная графика второй половины XX века
Глава VII. Портретные композиции в книжной иллюстрации
1. Становление и развитие портретных иллюстраций
2. Портретные композиции в российской книжной графике XX века
Глава VIII. Изображения головы человека в рекламной графике
1. Портретные изображения в плакате
2. Изображения головы человека в журнальной рекламе
3. Изображения головы человека в экслибрисах, эмблемах, товарных знаках
Глава IX. Графика портрета в книжном декоре
1. Классификация элементов книжного декора
2. Графика портрета в российском книжном декоре
Глава X. Графика портрета в художественном оформлении текстильных изделий
1. Портретная графика в композициях на платках и тканях XVIII — первой половины XX века
2. Портретная графика на текстильных изделиях второй половины XX века
Глава XI. Графика портрета в художественном оформлении фарфоровой и стеклянной посуды
1. Портретные изображения на западноевропейском и русском фарфоре и изделиях из стекла XVIII—XIX веков
2. Портретные композиции в советском искусстве фарфора 20—30-х годов XX века
Глава XII. Практические основы портретной графики
1. Основы методики работы над графикой портрета
2. Рисунки и наброски головы человека в работе над законченной графической композицией
3. Эскизы
4. Законченные графические листы
Глава XIII.Материалы и техника портретной графики
1. Материалы рисунка и приемы его исполнения
2. Гравюра и литография
3. Фотография и фотомонтаж
4. Компьютерная графика. Художественные и технические возможности
Заключение
Литература

Все отзывы о книге Портретная графика

Чтобы оставить отзыв, зарегистрируйтесь или войдите

Отрывок из книги Портретная графика

31венецианского сената привилегиюна новый способ печати «Кьяроскуро», что в переводе с итальянскогоозначает «светотень». Подбираяблизкие оттенки цветов, Уго да Капри градуировал их, в основном, потону, по градации светотени и получал хорошо «вылепленные» объемы человеческих голов и фигур,несколько напоминающее живописьгризайлью. Применение незамкнутого цветного контура приводилок поражавшей современников живописности и воздушности гравюр.Напечатанные земляными красками, они как бы излучают мягкийи ровный свет. Но несмотря на успешное применение данной техники в сюжетных композициях, онатолько частично использоваласьв портретной гравюре последующихвремен и по достоинству смоглабыть оценена только в ХХ в.Тональный колорит на основе естественного освещения стал применяться во французском портретеXVI в. Хотя цвет в рисунках использован весьма ограниченно, былсделан достаточно заметный шагв сторону использования цвета в рисунке.Условное освещение в цветнойпортретной графике широко применялось в репродукционной европейской гравюре XVII—XVIII вв. Полноценное и масштабное применениеэффектов светотени в графике закрепляется в XIX в. Трепетное отношение к волшебству светотени,рожденное искусством великогоРембрандта, распространилось какв станковой, так и в книжной графике. Хрестоматийными в плане использования светотени являютсястанковые портретные изображения конца XIX — начала ХХ в., выполненные в смешанной рисовальной технике с подкраской акварелью и белилами. В России хорошоизвестны подобные работы Н.А. Касаткина. В его рисунках мы видимзаметный колорит с естественным иусловным освещением.Тональный колорит, основанный на проявлениях цветовогоконтраста, получил распространение в творчестве французскихимпрессионистов и утвердился какноваторская цветовая системав живописи и графике. Достаточновспомнить цветные литографииО. Ренуара и О. Кло «Ребенок с бисквитом» и «Дочь Берты Моризои ее кузина».Творчество импрессионистов наполнило тени сочными красками,внесло в искусство ц...

Книги серии