Национальная галерея. Прага
книга

Национальная галерея. Прага

Автор: Т. Акимова

Форматы: PDF

Серия:

Издательство: Комсомольская правда|Директ-Медиа

Год: 2011

Место издания: Москва

ISBN: 978-5-87107-256-1. – ISBN 978-5-4475-4281-8

Страниц: 95

Артикул: 6532

Печатная книга
225
Ожидаемая дата отгрузки печатного
экземпляра: 30.04.2024
Электронная книга
190

Краткая аннотация книги "Национальная галерея. Прага"

Богатая художественная традиция Чехии берет свое начало в эпохе Средневековья. Многие яркие и значимые для развития общеевропейской культуры произведения искусства были созданы здесь еще в XIV веке. C 1347 Прага стала резиденцией императора Священной Римской империи Карла IV и вместе с королевскими замками и монастырями активно включилась в художественную жизнь Европы. Стиль, в котором выполнены произведения, прославившие чешских мастеров, называется стилем интернациональной готики. От обширного наследия той поры сохранились немногочисленные, но выдающиеся памятники, большая часть из них находится сейчас в Национальной галерее Праги.

Содержание книги "Национальная галерея. Прага"


Предисловие
Средневековое искусство
Искусство XVI–XVII веков
Искусство XVIII–XIX веков
Искусство конца XIX – первой половины XX века

Все отзывы о книге Национальная галерея. Прага

Чтобы оставить отзыв, зарегистрируйтесь или войдите

Отрывок из книги Национальная галерея. Прага

31АНТОНИС ВАН ДЕЙК(1599–1641)Святой БруноДо 1620. Холст, масло. 97,5х78Картина «Святой Бруно», как предполагают, выполнена фламандским живописцем Антонисом ван Дейком в ран-ний период его творчества, когда юный художник, уже принятый в гильдию Святого Луки и имевший свою мастер-скую, помогал Питеру Паулю Рубенсу расписывать церковь иезуитов в Антверпене.На данном полотне святой Бруно изображен во время молитвы в своей келье. Сильный светлый корпус его фигу-ры показан в три четверти на фоне наполовину занавешенного яркой тканью окна, в котором едва различимы голу-бые дали окрестного пейзажа. Чтобы придать облику святого величие и монументальность, художник располагает его на переднем плане картины, максимально приближая своего персонажа к зрителю. Ван Дейк подчеркивает мощь идеализированного образа с помощью потока света, падающего сверху. Освещение здесь несет важную смысловую нагрузку: свет – это символ Христа, именно к нему устремлен взор святого Бруно. Портретно трактованное лицо изображено крупно и смело, внимание мастера сосредоточено на нем и на руках героя. Какие-либо дополнитель-ные атрибуты в работе отсутствуют, а одежда предельно упрощена. Драпировки выполнены широкими мазками с сильными световыми эффектами и глубокими тенями. Полотно выдержано в теплой цветовой гамме, построенной на сочетании красных, бежевых и коричневых тонов.

Коллекции с этой книгой